Хакеры сновидений

Тема «Музыка Времени»

Музыка Времени



Престон Б. Николс, совместно с Питером Муном


Эта книга посвящается Джону Форду
и всем музыкантам и слушателям, которые здесь непреднамеренно были упомянуты


2000 год

Природа этой книги требует ясных утверждений что есть на самом деле, и что только предполагалось. Эта история основана на памяти, воспоминаниях и опыте Престона Николса. Он привел эти события так, как может только он один. Только сам читатель сможет оценить их истинность.

Престон Николс рассказывает о своей скрытой роли в развитии музыкальной индустрии, где он работал экспертом в области звуковой инженерии и записал сотни хитов во время золотой эры рок'н'ролла.

Начиная со своих ранних работ для записи времени, Престон приводит хронологию его инноваций в звуковой инженерии и рассказывает как он создал первую в мире музыкальную студию звукового сигнала для Фила Спектора. Создав мекку для талантливых музыкантов, Престон вскоре обнаружил себя окруженным и связанным с поклонниками Битлз, Бич Бойз, Роллинг Стоунс и множеством других очень популярных артистов. Впервые, Престон Николс раскрывает его роль в исследованиях Брукхэйвенской лаборатории и как она была связана с музыкальной индустрией, которая использовала контроль над разумом и манипулировала массами своих поклонников.

В конце концов, опасности в реальной жизни Престона привели его к путешествиям во времени. Его личная роль в грядущем будущем вынудила его врагов принять меры к его аресту , чтобы остановить и прервать навсегда выполнение его миссии. Здесь же приводится загадочная история история Джона Форда, коллеги Престона, который был бессовестно заключен своими врагами в тюрьму, когда он попытался раскрыть правду. Благодаря замечательному повороту судьбы, мистические силы спасли Престона и начались исследования документов и периодические совещания с наиболее сильным политиком на Лонг-Айленд.
ГЛАВА СЕМНАДЦАТАЯ
ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО



В предыдущей главе, я упомянул уже о "Лебедином Озере", очень знаменитое музыкальное произведение, сочиненное Пером Ильичем Чайковским. Одним из первых моих встреч с этой музыкой состоялось через мою мать Джинни Николс (Ginny Nichols). Ее дядя работал в театре на Манхэттене и случилось так что он подружился с Бела Лугоши (Bela Lugosi), актером, который был известен по роли Дракулы (Dracula). Иногда эти двое мужчин посещали мою мать, которая называла Лугоши "дядя Бела" ("Uncle Bela"). Однажды он рассказал ей, что когда играл свою роль в фильме "Дракула", он сумел настоять на выборе двух фрагментов из "Лебединого Озера", проигрываемых в начале и конце фильма. Лугоши говорил что эти музыкальные отрывки балансируют личную энергию после просмотра ужастика про Дракулу. Хотя это и было вроде интересного анекдота из жизни моей матери, я действительно могу подтвердить, что эти два отрывка могут действительно хорошо сбалансировать энергию.
Первоначально "Лебединое Озеро" было балетом, который существовал еще до того, как музыку для него написал Чайковский. Если вы посмотрите хореографию оригинального балета, вы сможете заметить, что главной его темой была экспрессия при балансировании энергии. В "Финале" танцуют два лебедя, самец с самкой, на Лебедином Озере. Когда на озере воцаряется шторм, сквозь громовые разрушающие удары барабанов слышатся легкие всплески волн на поверхности озера. Хотя два лебедя вместе умирают от накатывающихся волн, в форме водоворота, вы можете увидеть это как восхождение душ, через водоворот, вверх к небесам. Когда Чайковский увидел оригинальное представление этого балета, он был крайне потрясен увиденным. Следовательно, при написании своего произведения, он словно имел ввиду этот водоворот и передал его в своей музыке. Тема для "Сцены у озера" и "Финала" - музыка водоворота. Я начал это осознавать спустя годы исследований и открытий, при своем знакомстве с Монтоком.
Я уже обсуждал тот факт, что музыка является формой размышления. Поэтому авторы множество раз кодируют свои мысли в музыкальной форме, даже не осознавая этого в полной мере. Когда я проводил свое психологическое исследование, я начал замечать что определенные люди использовали мысленные волны, когда игралось "Лебединое Озеро". Иногда запись словно бы пропускалась (skip), продолжаясь с другого места. Нет какого-то общего общего объяснения этому, поскольку это был диск CD, а не адаптер с грампластинкой. Это происходило с определенными людьми и при повторных проигрышах. Другими словами, если бы вы обычно встречались с ними по вторникам и пропустили визит, то они могли прийти в четверг и получить тот же результат. Большинство людей не делает таких пропусков (skip).

Через некоторое время, я определил, что запись "Лебединого Озера" которая была у меня, в действительности использовалась для создания матрицы для реальности в которой мы существуем. Если человек когда-нибудь имел опыт путешествий внутри такой матрицы, он будет способен повлиять на проигрывание этого CD, который содержит в себе ее сигналы. Короче говоря, это своего рода устройство, которую я использую чтобы увидеть, может ли тот или иной человек путешествовать во времени.

Согласно этой моей теории, вся наша реальность была создана через Проект Монток. Когда я сделал такой вывод для собственных нужд, я многократно сталкивался лицом к лицу с перспективой того, что это действительно так и есть. В самых лучших случаях, это выглядело так, что я был абсолютно прав. В наихудших - мое предположение резонирует с другой истиной, которая объясняет нашу реальность еще более кратко. Лучшие теории и объяснения приветствуются, но я пока не решаюсь отвергнуть то, что я уже испытал за время своего существования.

В Монтоке мы взяли запись "Лебединого Озера" Артура Фидлера (Arthur Fiedler) 1963 года и оцифровали фрагменты называемые "Сцена у Озера"("The Scene") и "Финал" ("The Final"). Их мы использовали в качестве белого шума для функции, которая при прохождении через Дункана, создала реальность в которой мы сейчас находимся. "Лебединое Озеро" стало фоновой матрицей.

В книге "Проект Монток: Эксперименты во Времени" ("The Montauk Project: Experiments in Time"), я уже упоминал о существовании главного биоритма, который проходит через сеть Земли каждые двадцать лет. 1943 год был выбран для Филадельфийского Эксперимента и 1983 год был выбран для Проекта Монток. 1963 год был выбран для Проекта ИТТ (ITT) в Брентвуде на Лонг-Айленд. Но есть и другое событие в моей личной жизни, случившееся в 1963 и которое было в ритме с удивительными синхронистичными фактами Монтока.

В 1963 году мне было 17 лет. Это был удивительный год, поскольку это было временем, когда я контактировал с плеядеянцами (как уже расказывал в книге "Встречи на Плеядах: Взгляд на НЛО изнутри" - "Encounter in the Pleiades: An Inside Look at UFOs"). После этих встреч, мой церебральный паралич перестал быть значащим фактором в моей жизни. Перед этим, я был крайне неуклюж в результате этой болезни. К тому же в 1963 году, я приобрел обширные познания в области электроники, которые я оказался способен освоить буквально за сутки. Ничего из сделанного не могло произойти "нормальным" способом. Летом этого же года я был включен в списки летней сессии высшей школы и так же еще и был принят в музыкальную группу при ней.

Главный учитель, мистер Роберт Миллиган, устроил для нашей школьной музыкальной группы поездку в Бостон Симфони Холл, где происходила запись Артура Фидлера и его оркестра Бостон Попс. Я не был участником группы, но я разбирался и интересовался процессом записи и поэтому, переговорив с мистером Миллиганом, я получил специальное разрешение на эту поездку. Он знал, что у меня были способности в звукозаписывающей области.

Когда мы прибыли в Бостон Симфони Холл, все наши ребята пришли посидеть и послушать спор между Фидлером, некоторыми участниками оркестра и инженерами RCA, которые осуществляли запись. Фидлер ворчал и жаловался, что забрав ленты с записями домой и слушая их через свою огромную звуковую систему, он слышал при этом ужасный посторонний грохот. Затем инженеры тоже проиграли "Лебединое Озеро" на большой системе в Симфони Холл, и мы тоже слышали грохот. Не было так уж все ужасно, но очевидно Фидлер имел у себя дома большие колонки с большими усилителями, и таким образом грохот еще больше выделялся. Ему нравились низкие басы. Инженеры соглашались и буквально не знали что делать с этим грохотом.

В этот момент я вскочил и заявил: "Доктор Фидлер, я знаю, что это за грохот и мы сможем его убрать." Один из людей RCA ответил: "Ты еще маленький. Закрой рот." Доктор Фидлер не был так высокомерен и ответил: "Пусть ребенок говорит."

Я немедленно сообщил ему, что грохот, который он слышал, связан с машинами и грузовиками, проезжающими мимо Симфони Холл. Затем я отметил, что микрофоны, установлены на стандартных напольных стойках без акустической изоляции. Я посоветовал им купить в местном универсальном магазине три подставки для птичьих клеток с большими петлями. Микрофоны должны быть подвешены к этим петлям. Вскоре стойки и струны для стягивания были куплены и я приступил к подвешиванию микрофонов на натянутых на петли струнах. Они записали пробный сеанс и, конечно же, грохот исчез.

После этого Фидлер передал мне почти мгновенный импульс любви. Он поставил меня на помост дирижера, а сам начал дирижировать. Я слушал "Лебединое Озеро".

В перерыве я сказал: "Это надо играть по-другому, доктор Фидлер".

Он повернулся ко мне и с удивлением спросил: "Ты думаешь, что сможешь сделать это?"

"Не знаю" - ответил я.

Затем он сказал мне, что бы я попробовал. Я взял дирижерскую палочку и начал дирижировать одной рукой. Затем я вошел в состояние транса и стал дирижировать оркестром, который играл музыку из "Лебединого озера. Изумительно, но это звучало просто великолепно.

Он посмотрел на меня и спросил: "Где ты так учился дирижировать?"
"Не знаю" - ответил я, - "Это просто пришло. Это просто пришло ко мне."

Очевидно, доктор Фидлер был еще студентом у Чайковского. Он сказал мне, что я дирижировал очень похоже как сам Чайковский, его оригинальное произведение словно бы вернулось назад через столетие. Тогда тоже использовался способ с помощью одной руки. Мы потратили целый день на короткие фрагменты из "Лебединого Озера". Некоторое из частей дирижировал я, некоторые он. Мы тогда работали над "Сценой у Озера" и "Финалом", и именно эти две пьесы, с моим дирижированием, и были записаны в конце концов на RCA.
В начале 1980-х, в ходе работ над Проектом Монток было решено использовать "Лебединое Озеро" в качестве матрицы, с несущей музыкальной частотой для волн времени из монтокского проекта, и они выбрали запись RCA, в которой я участвовал. Вероятно это было сделано потому что я присутствовал на оригинальной записи, и меня там использовали как свидетеля. Подозреваю так же, что их выбор конкретных записей с именно моим присутствием, определялся моей ключевой ролью в этой трансляции из Монтока.

Эта музыка действовала как носитель для мылеформ, которые генерировали или актуально создавали эту реальность, которая, можно сказать что протекает в период от 3 миллионов лет до нашей эры и до 6,037 года. Всякий раз, когда вы берете "конец" будущего, вы тут же возвращаетесь к его началу, это создает коридор между началом и концом на стыке тысячелетий. Каждый раз, когда вы создаете эту обратную связь, вы таким образом создаете и то, что обычно называется как суперструна. Есть разные определения для этого термина, но некоторые его переводы не приветствуются учеными, понимающими что на самом деле есть реальность. Некоторые определения хороши, но они предназначены для объяснения и поддержки совсем других теорий. Они могут быть чересчур сложны для среднего читателя. Мое определение суперструны - это "струна энергии, которая проходит через пространство и время". Она задает наше время.

Теория Эйнштейна гласит, что если вы будете двигаться по прямой линии, вы в конце концов вернетесь в начальную точку движения. Это и есть суперструна. В действительности, первое движение создающее суперструну было создано не по воле Эйнштейна, или кого-то из нас как человеческих существ. Первая, оригинальная струна должна была бы выглядеть как круговая линия (смотри "А" на приведенной диаграмме). Это и есть настоящий поток времени, и то что называется как суперструна.


То что находится между внутренним и внешним кругом, я называю как "море времени" (THE TIME SEA), которая представляет собой время покоя. Можно также представить это пространство между двумя концентрическими кругами, как гигантский тор или баранку. Море времени представляет собой все квантовые возможности. Они собой представляют здесь все возможные пространства и времена вместе. Это включает в себя всю абстрактную информацию и идеи, включая вселенную разума.

Астральный план должен представлять только малую часть этого моря времени. Нет пределов тому, что это может в себя включать.

Оригинальная струна создала первый поток времени. Когда она соединилась первый раз, это дало всплеск с другой стороны бублика и можно считать что все это повернулась назад и начало закручиваться вокруг оригинальной струны подобно утку или волчку. Эта процедура добавила текстуру или контекст, которые имеют некоторую форму матрицы и изнутри могут выглядеть как сетка матрицы. Со внешней стороны, это выглядит похожим на трубку или тубус. Мы называем его "временной коллектор" ("time manifold") или просто "трубка" ("manifold"). Это формирование вокруг временного потока и представляет собой то, что мы называем получение или обретение "человеческого опыта". Трубка содержит в себе огромное количество продолжительности и замкнута сама на себя.

Все это действительно начинается с точки напряжения в море времени. Это выглядит подобно тому, как словно реальность формируется в ответ на некую идею создания. Не существует пределов как количеству трубок, которые могут быть созданы, так и выражений реакций со стороны моря времени. Могут быть выражены все квантовые реакции. Вот что мы имели ввиду в Монтоке, когда использовали слово "суперструна". Как я уже ранее сообщал, есть масса других описаний других авторов, которые могут быть так же достоверны. Каждый раз когда вы  подтверждаете прошлое, вы создаете другую реальность и  это происходит через суперструну.

Как только мысленная форма была передана Дункану Камерону в кресло, она разнеслась матрицей "Лебединого Озера" Чайковского, которая распространилась примерно с 3 миллионов лет до нашей эры и до 6037 года, создав суперструну, генерирующую другую реальность, основанную на мыслеформе, пришедшей из оригинальной суперструны. В настоящий момент, мы не знаем сколько в общей сложности суперструн мы пропустили через точку, в которой Создатель оригинальной реальности запустил нашу текущую реальность. Но "Лебединое Озеро" и сгенерированная мыслеформа является его значительной частью.

Запись "Лебединого Озера", в которой я принимал участие, была выпущена RSA в 1963 году и содержит около получаса музыки, которая в настоящее време переписана в формат CD. Это вероятно самая лучшая запись этой работы Чайковского, которую я когда-либо слушал. Вы можете заказать ее. Она называется "Tchaikovsky's Swan Lake" by Arthur Fiedler and the Boston Pops и на BMG Music ее называют Victrola Series, которая была выпущена как старые записи в формате CD. Лет десять назад они стоили около $6 или $8. Я знаю, что они еще продаются, так как знаю людей которые приобрели их недавно.


Конечно, я осознаю, что в целом материал очень странный. Будто бы я, будучи семнадцатилетним ребенком, без настоящего музыкального образования или таланта, смог дирижировать оркестром. Мое образование было в основном техническое. В то время я еще не занимался продюсированием рок-музыки. Каковы же у меня были шансы, взяв дирижерскую палочку не только приемлимо дирижировать, но даже исключительно? Фидлер говорил, что я использовал традиционный русский способ дирижирования, который вероятно использовал и Чайковский. Он был известен как дирижирование одной рукой.

Кроме вышесказанного, у меня были еще хорошие способности психического считывания и я прошел через множество сеансов регрессии, в которых весь мир представлялся передо мной так, что я мог бы быть реинкарнацией Петра Ильича Чайковского. Тем не менее, все не так просто. Так же у меня была память и Престона Б. Уилсона, одного из братьев Уилсонов, которые участвовали в путешествиях во времени и Г. Дж. Уэллса. Так как Уилсон и Чайковский жили в разные периоды времени, это может быть объяснено тем, что я имел их сознание в закодированном виде. Можно сказать и еще проще - Чайковский был частью плеядеянского сознания, которое появилось на Земле в 1800-х годах.

Я думаю, что запись "Лебединого Озера", происходившая 12 августа 1963 года, является самым  лучшим моментом в моей памяти. Он установил меня точно прямо в середине между концами струны от 12 августа 1943 года (дата проведения Филадельфийского эксперимента) до 12 августа 1983 года (дата завершения Проекта Монток). Если дата и не совсем точная, все равно она очень близко расположена или точно совпадает со своим биоритмом.

История "Лебединого Озера" очень интересная, но это не единственный музыкальный фрагмент, в котором заключены загадки времени.